我就這樣看著你就像看著我的青春

這是我的姪子，今年4歲，極度好動，異常麻煩，常有奇怪的舉動。

看著我的姪子，現在的他那麼樣的純粹，那麼樣的天真快樂，總是帶著笑容且無邪的面對著我，然後很開心的叫"阿貝"，連玩耍都充滿了隨性的好動，除了睡覺，似乎時時刻刻都有用不完的能量。

無法避免的，我會用自我觀點和成人意識去看小孩的行為模式，每當和我的姪子在一起時，心中總是感到千頭萬緒，我想我這就是所謂的"老"了吧。

我有時會想像他長大之後的樣子，像是在幫他預演一般，想像他的不同人生階段，會變成一個什麼樣的人，甚至想像他的經歷，之後面對學習，進入不同的圈圈開始不同的互動，了解到主流文化認知，認識朋友，擁有人際上的交流，經歷不同的人事物，吸收，反應，累積，成長，喜歡什麼，討厭什麼....隨著與他相處的經歷，不斷的更新認知和想像。

看著他這樣天真與純粹，也讓我回想起我小時候的樣子，不曉得是否也是這樣讓大人疲於奔命，我的童年回憶，也一幕幕的浮上腦海，畢竟我所能夠回想起的童年離我多遠了?

和他相處的每一段時光，不間斷的一幕幕會存在於我的或他的未來的人生，然後在某個時光再次喚醒，可能是我的或他的時光，也可能是我的或他的認知，也可能只有我的。


天氣好不好我們都要飛
藍色大門

夢幻役作的過程

看到最後，竟然有種莫名的幻覺感受....
整個高深莫測啊....

via hello jack

農民robot

之前在無意中發現這位農民發明家。這位住在中國北京通州的農民，名叫吳玉祿（Wu Yulu），本業務農，從年輕的時候就經常搞東搞西的改造機器，後來因為對於機器人的喜愛，而投入了機器人製造的研究工作。

這位吳老沒有學界背景，也沒有技術上的支援，單靠著自我的摸索，從1987年成功地造出了他的第一個機器人孩子“吳老大”之後，就不斷的研發，投入了各種不同的想法，製造出一系列的機器人"兒子"。這些機器人各有不同的功能，有的能走路，有的能點菸倒水，有的能拉車等等，非常有趣。

從一開始的興趣投入，到參加比賽和媒體的曝光，吳老也慢慢的打出名號，越來越多的委託製造訂單和展覽演講邀約，總算也加入一些實際效益，可說是苦盡甘來吧。今年的上海世博會委託吳老製造一系列的機器人參展，而吳老也和自己的兒子（真的兒子....）合作，透過加入晶片與程式編寫控制，開發新一代的智慧型機器人參加展覽。



在這吳老也等同是中國大陸廣大的農民（發明家）族群代表，不同面向的可能和印象顛覆，連帶著隱約的轉型與希望，也連帶著模範讚頌，好像看到了傳聞中的城鄉差距之中的一絲平衡蔓延，龐大的土地與人口所帶來的藏龍臥虎抬頭效應。而吳老也替自己註冊了商標，之後的發展應該是備受期待吧。

看著吳老的機器人，一堆廢鐵（真的是廢鐵....）的合成體，不知怎麼的可以看到一種很真的感覺，真到就算他的機器人沒有任何實際作用，只會動，你也會被這些機器人深深的吸引。

這讓我聯想到N年前在IDN上看到的明和電機（Meiwa Denki），以開發一些"nonsense"的電子裝置為志業的一家電機公司（？），雖然說慢慢的總算有脫離nonsense的範疇了，但還是nonsense....


農民發明家故事全紀錄
明和電機製品介紹

傻瓜與蘋果樹

那沒牙的笑容很吸引人，根本可以用可愛來形容，

尤其是在了解了木村先生的歷程之後，看著這個笑容，似乎也能夠隔著書聽到木村先生的爽朗笑聲般，心情不自覺的好了起來。

這本書裡，紀錄了一位住在日本輕津岩木山麓，有機蘋果農民的故事。


有機農業總有一種新時代的意像，乘著樂活風越來越普遍的出現，隱約的也在宣告著，似乎是一種新生活方式中不可或缺的一份子，每當看到掛上有機認證的農產品，價格上總是略貴於一般的農產，會有一種閃閃發亮的感覺，要在農業前面加上有機兩個字，可沒有那麼簡單，也因為如此，需要付出的心力也更多。

故事的主角木村秋則，1949年出生，是個生長在津輕岩木山麓，世代務農的農家小孩，從小就喜歡拆解和研究機械。在歷經了一段求學工作的歷程之後，22歲回到了老家，開始了果農生涯，起先歷經了一段正常果農的日子，稱不上富裕，到也平順的過日。

直到偶然間看了一本「自然農法」的書籍之後，深深的受到了影響和啟發，開始了"有機蘋果"這條坎坷的道路，那年是1978年。

於是木村先生就開始了為實現"有機蘋果"的無農藥栽培理想，披荊斬棘的行進著，當現實混雜著理想時，就會開始許多道不盡的經驗累積，尤其是像木村這樣的人。

而書中除了對於木村先生的有機奮鬥史有詳細描述，也帶到了一些有機農業的發展，日本的風俗民情，人性的善惡面，對於蘋果這個時常出現的水果，也循線揭露了其來源。

慢慢的，也因為木村先生打死不退的精神，達成了世人眼中的不可能任務，有機蘋果的夢慢慢的越來越近，大眾在從旁觀的不經意中回過神，也不免讚嘆著，所以稱呼木村先生的蘋果叫做"奇蹟"。

簡單的描述了一下故事內容，但是整本書讀起來的感覺，其實就像在看一本小說，有很戲劇化的章節標題安排，也有引人入勝的文字，有時會因為在腦海中想像木村先生所承受的人間至苦，在某一個瞬間感同身受的不禁鼻酸。

雖然這30年前的故事還是有商業包裝的味道，這本書裡，也紀錄了木村對於有機農業的態度，是真正拿生命所交換來的歷程。為了理想可以付出多少？平凡如我在生活中承受了多少的困難，在木村面前，一切就顯的微不足道了。


木村興農社【木村秋則オフィシャルホームページ】
gallery from the apple farm
故事序章

似曾相識的1970

hustle是數種disco舞步的暱稱，因為融入了身體的擺蕩和轉圈換位特色，也被歸類為搖擺舞
( swing dance )。在70年代disco是休閒娛樂的主流，承接了上世代的和平自由愛，隨著美國強大的文化影響下，很快的在全球造成一股新風潮。

這首 Van McCoy 所創作的disco名曲"THE HUSTLE"，從 disco自由擺蕩的特色中創造出一些基本規則所構成的舞步，因為簡單易學，加上輕鬆愉快的節奏，很快的順著當時的disco潮流而造成轟動。

另外為人所熟悉的，約翰屈伏塔所主演的" 週末夜狂熱 Saturday Night Fever "一片裡，也有各種的hustle舞步，也可以一窺當時所流行的disco舞廳文化，其中有許多的元素，都是對那個年代的普遍印象。


相較於國外的奔放，雖然台灣當時是處於戒嚴時期(1949.5-1987.7)，也有自己在地的流行娛樂，在那個喇叭褲飄揚的年代，讓我想到最近的劉家昌，也許是因為要開演唱會的關係，在電視上看到劉家昌的特別專輯，這才知道許多家喻戶曉的熱門歌曲，例如中華民國頌、梅花、晚安曲和一些淒美的瓊瑤小說劇主題曲，都是出自於劉家昌之手，也因為其創作才華實在驚人，而被人冠以"鬼才"的封號。

在劉家昌直來直往的真性情當中，包含著鮮明的國家民族意識，也只有這樣的思維，在那樣的年代，才會有如此經典的愛國歌曲吧。70年代國共對峙依舊，而台灣遭到聯合國除名(退出?)，檯面上的政治情勢每況愈下，連帶的也影響到許多食衣住行育樂各方檯面上的國際交流。

尤其是檯面上設計集大成者的世博會，在台灣以中華民國名義參加完1970年的日本大阪世博之後，此後40年台灣就沒在世博會露過臉，直到2010的上海世博，很巧的是1970和2010的世博台灣館設計者都是李祖原，這背後不知道有什麼關聯....


是不是有某種的關聯性？我想是有的，前後左右不停的換位，但是都踏著固定的步伐，看這廣告就知道了= =



the hustle from axs
hoso macho and gori macho
走過台灣一甲子照片集
1970年代 Photo gallery by flickr
1970s from wikipedia
2010世博會台灣館

時間軌跡之融合與變異

這一次又藉由台史博所主辦的實景遊程，體驗了常常路過卻從來沒去過的地方，3/20的主題"建築風格的多元融合與變異"，遊程地點在台南的天主堂(中華聖母主教座堂)。一間鄰近延平郡王祠，位於開山路上的天主教教堂，如果不是藉著此次活動，平常要來到這裡我想機會也很渺茫。



帶路人是榮仁文化藝術基金會的陳建明先生，簡短自我介紹之後，開始遊程分成三個步驟，



步驟一先自由瀏覽天主堂內部，觀察天主堂的建築特徵和視覺元素（謎之音：發現有好多東西很眼熟？？？）


步驟二觀察完天主堂，轉移到鄰近的延平郡王祠，帶路人短暫開頭解說，一樣是自由瀏覽，
同樣的去觀察建築特徵與視覺元素（謎之音：咦？怎麼和剛才看的有好多相似之處？）


步驟三再回到天主堂，此時經過觀察兩地的相同與相異，心中早已許多疑惑，帶路人開始從外觀導覽，就建築特徵做講解，其中一段打趣的說，如果單就外觀來看，拿掉十字架的話，把天主堂改成忠義堂（請參考飛龍在天）應該也沒有人會反對吧，（心中浮現主角黃飛龍一眾走出門口的畫面= =）在場人士無不點頭認同，甚是有趣。


進入教堂之後由天主堂的人員開始導覽，簡介天主堂的歷史故事與建築由來，此時的疑惑慢慢得到解答，也了解了許多有趣的小故事。藉著西方宗教的教堂學習到東方的建築元素，我想也是一絕。


大致上會有這樣的一間教堂的出現，起因為落實1962年天主教在梵蒂岡的決議『首次自我實現其作為世界教會的角色』，因此開始了天主教在世界各個據點的軟硬體本地化，目的之一是藉著與在地文化融合提高信仰接受度。所以有了「在天中國之后聖母」的出現，至於效果如何，見仁見智，而中華聖母效應一樣也在不同的地方有所討論。客觀的站在一個積極的宗教立場去看，我想其用心是值得肯定的。

對於此次的體驗，心裡經歷的是個有趣的過程，從一開始無任何預設，自我既定的認知當中，觀察之後所產生的判斷連結衝突，延伸對照自我的模糊理解宗教輪廓，到出現紊亂的象徵應用上的適性疑惑。

帶著一絲的異樣眼光，轉化成心中的質疑，這其中是有些發酵的，還好後來慢慢發現，並不需要帶入太多一知半解的刻板印象和成見，在反覆之間反而能發現更多事。

覺得歷史迷人的地方在於，可以沿著軌跡去探索由時間所深化的故事，從點所連結出不同面向的現象和觀察，過程中其潛在的價值和無形面的影響其實很有趣，相同的情形也在生活中其他地方上演，但總有正與反的存在，至於反應，就因人而異了。


關於天主教的主教座堂
天主教台南教區記事
更詳細的台南天主堂(中華聖母主教座堂)介紹
3/20建築風格的多元融合與變異相關照片

時間的軌跡

台灣歷史博物館近期有個很棒的展覽，名叫"異文化的相遇-台灣的機會與選擇"。剛開始是被海報所吸引，覺得作的不錯，多看了兩眼，深入了解才知道展覽內容其實相當有趣（平面設計很重要啊= =|||）。

從十六世紀中葉，當西方的異文化初現於福爾摩沙時所產生的火花為起點，經過明鄭、清治時期，這數百年的歷史軌跡，透過各種文獻典籍記載，延伸至西方人眼中的想像、貿易、原住民、宗教、戰爭等不同角度的切入介紹。

展場不大，不過也能夠了解粗略的輪廓，現場也有一些實物和仿製品作陳列。

從1/22至6/6的展覽期間，台史博根據主題規劃出一系列的體驗遊程、多元文化手工坊、專題講座和書展，邀請相關的專家學者作講解，可以感受到非常用心。在各個系列活動中名額也不多，幸運的我剛好搭上尾班車，藉此開始了2010年台南春夏的復古時光之旅。

3/13參加了體驗遊程，主題是"來了日本，走向世界"（之前還有一次"不是Go Dutch"，可惜沒跟到），內容是台南近代空間建築演化史概觀，帶路人是古都保存再生文教基金會的張玉璜先生和台史博人員。

跟著帶路人採著鐵馬在晴朗的春日午後，開始了時空轉換回到台南州，專家如數家珍的講解著這些在日治時期的建築趣事，也同閱讀了近代空間美學與生活變遷史。在大街小巷穿梭，在既熟悉又陌生的站點停靠，雖然因為時間不足沒有走完全程，不過已留下了印象，也許會如同兩面鏡子般不斷反射發酵，也期待著片段能夠湊起形成完整的輪廓。

我突然想到一首真性情的好歌，描寫市井小民悲喜人生縮影，剛好可以做個對照。




0313來了日本，走向世界活動照片
我行來海邊收錄在風神之歌專輯